Intervista ai Victories at Sea

0

Molti di voi li avranno notati al concerto degli Editors a Bologna, e magari scoperti lì. Sono i Victories at Sea, band di Birmingham che per ora ha rilasciato soltanto un ep (ma vi diciamo spoilerandovi l’intervista possiamo dirvi che arriveranno presto nuove tracce suonate in studio) su Static caravan recordings.

Se volete avere maggiori informazioni le potete trovare o sul nuovo sito, o avere una preview della loro musica su soundcloud.

Ecco la nostra intervista via mail (after the second pic the original in english too)

– Prima di tutto, vi abbiamo visto in apertura agli Editors per il concerto di Bologna. Questa non era la prima volta perché gli avete fatto da supporter anche a Birmingham (l’anno scorso?) in un piccolo concerto hanno fatto prima della release del nuovo album. Come vi siete conosciuti?

Abbiamo conosciuto questi ragazzi nel loro avvicendarsi dentro e fuori varie band di Birmingham nel corso degli anni, credo che fosse proprio il momento giusto per noi di raggiungerli e fare un paio di spettacoli, soprattutto con l’uscita del nostro disco. Credo che volevano semplicemente un supporto che si sposasse con il mood dello spettacolo nel suo insieme e penso che abbiamo fatto proprio questo. I fan degli Editors si sono trovati sulla nostra stessa lunghezza d’onda e lo show di Bologna è stato un’incredibile esperienza .

– Come si è formata la band e come è la scena di Birmingham per una band?

I tre di noi che hanno formato questa band essendo un po’ delusi da cosa la nostra band precedente stavafacendo e dove stavano andando le cose. Come individui abbiamo sempre avuto un’ammirazione per l’elettronica, essere i The Field o EMAK, così l’idea di fusione ciò con il post punk è stato emozionante e una novità per noi, da lì quindi il tutto è cominciato . Birmingham ha sempre avuto una vitalità sana per la musica, e suppongo di recente ha avuto sempre maggiore attenzione da parte della stampa, ma soprattutto credo che il tutto venga dall’avere grandi locali e promotori indipendenti qui.

– Il vostro EP di debutto “In Memory Of ” è stato pubblicato il luglio scorso. Come ci siete arrivati, e come è stato lavorarci ?

Ci è voluto molto tempo, era nostro desiderio quello di fare un EP da un anno ma con l’etichetta giusta e che fosse un lavoro perfetto, così c’è voluto molto tempo per decidere, abbiamo anche voluto ricreare un vero e proprio viaggio in sole quattro canzoni, volevamo che riflettessero tutte le sfaccettature della band dai beats agli hooky, passando ai momenti più oscuri, siamo molto orgogliosi alla fine.

– Future gold è stato un buon ” successo su Internet ” . Ma se dovete scegliere una traccia che pensate che sia più rappresentativo di quello che siete , quale sceglieresti ?

Future gold è stata probabilmente la prima cosa che chiunque ha davvero sentito come nostra traccia, quindi ci sentiamo ancora orgoglioso di essa e delle porte che ha aperto per noi in quel momento, ma per me sarebbe “Low “, che chiude il nostro EP. Sia con il testo che e strutturalmente copre tutto , ma è anche incredibilmente potente dal vivo e ridicolmente ampollosa, tutti noi amiamo M83 e penso che sia la nostra traccia più vicina a rendere omaggio al grande suono di quel gruppo. Penso anche che sia il nostro miglior video; tutti i nostri video sono realizzati da Steve ( basso / tastiere ) .

– Mi piace molto la copertina del vostro Ep , mi ricorda alcune immagini simili ai Preraffaelliti. Come l’avete scelta?

Come è stato per la tracklist, deciderci sull’artwork ha richiesto un lungo periodo di tempo, siamo abbastanza con il controllo su tutto il nostro lavoro, tutto grazie alla libertà e fiducia la nostra etichetta ci concede . Abbiamo avuto la fortuna di incappare nel lavoro di Rhiannon Adam on-line, mentre la ricercavamo immagini polaroid per il CD giveaway che abbiamo fatto al nostro show del Birmingham Istitute nel 2012 , le’abbiamo inviato un’email fondamentalmente dicendole quanto ci piacesse il suo lavoro, lei ci ha risposto e da lì abbiamo lavorato insieme. Volevamo davvero che il disco fosse una cosa perfetta, un sacco di nostri disegni preferiti non si sposavano bene, e non volevamo anticipare con l’immagine la scrittura, penso che la copertina abbia una vera bellezza, libertà e tranquillità che si collega bene con la musica .

– Talvolta i grandi media inglesi sono molto superficiali con bande non di Londra. Invece le recensioni sul lavoro sono tutti entusiastiche… come vedi questa ricezione della vostra musica?

Ci siamo sempre sentiti come siamo una band sconosciuta, che la gente scopre e sono sorpresi quanto forte e luminosa del tutto sia, e ho sempre voluto costruire organicamente invece di essere determinato da un buzz enorme creato da un’ importante rivista musicale settimanale perché vogliono un nuovo giocattolo con cui giocare, tutto giocato sulla
pressione per seguire subito la nuova buona band, per tenere la gente impegnata, mentre si va a sacrificare la qualità producendo suoni orrendi e abbiamo visto alcune band fallirci. Ma tutta la stampa che ci ha recensito ci ha confermato che stiamo forse facendo la cosa giusta, approdare in radio è ancorauna grande cosa anche per noi quindi siamo orgogliosi di questo sostegno e di tutti coloro che sono pronti a pubblicare un video o che hanno domande per noi.

– Questo è sempre un mio pensiero . Perché le bande con un suono ” dark” sono sempre correlati a musica emo o depressa? Cosa ne pensi di questo ?

So che alcune delle band più oscure hanno la musica in upbeat: Interpol, Chamaleons, anche Sigur Ros, ma
di solito c’è un sacco di speranza in loro. Siamo un gruppo positivo, ci siamo molto divertiti in tour e penso tutti coloro che ci hanno conosciuto a questi spettacoli erano forse sorpreso non eravamo tristi e depressi. Immagino che con i testi andiamo a sondare un terreno profondo, ma che è più osservazionale di dolore autoinflitto ,
Rob ( batterista ) ascolta Reuben a manetta ma ciò è cosa abbiamo di emo.

– Siete un piccolo gruppo, ma il suono è molto grande. Da quello cosa siete stati influenzati?

Tre è il numero magico, abbiamo suonato con un aiuto extra, ma poi imparato ad essere multi-tasking sul palco. Credo che noi siamo stati influenzati da band che si fondono elettronica e set up tradizionale ( Holy F – ck,
M83, Depeche Mode, The Longcut , Battles) e non ci sentiamo sminuti dall’essere soltanto in tre. Certo che avere il doppio dei amplificatori per chitarra del normale e una serie di pedali con cui suonare mi aiuta.

– Siete più una band da studio o una band dal vivo? Voglio dire, se preferite più lavorare su canzoni o suonare
davanti ad un pubblico.

La band è divisa su questo davvero, personalmente mi piace suonare dal vivo, e mi piace anche quando escono nuove idee nella nostra sala prove, ma la registrazione è una lotta, avrei preferito andare fare le mie parti e lasciare che gli altri facessero il mixaggio, essere seduti in uno studio per 9 ore ad ascoltare cose che vanno mixate è il lato più freddo e non romantico della musica, non potrei mai essere un produttore discografico . Penso che Steve sia il contrario, non che non ami i concerti, ma ama la ricerca di suoni e provare idee diverse , come fa Rob, credo che abbiano molta più pazienza di me per fortuna.

– Siamo un blog e una webradio. Quindi la domanda classica è: come vedete Internet da musicisti e come l’usate?

Internet è sia il paradiso e l’inferno, se siete ossessionati con i likes su Facebook e visualizzazioni su YouTube
e quanto in alto ci si trova in una ricerca su Google vi rovinate la vostra anima, e, infine, compromette la vostra arte. D’altro canto si riesce ad avere la libertà di condividere il proprio lavoro, per scrivere su di esso o semplicemente inciampare su mentre si sta su Spotify penso sia incredibile, mi piace trovare nuova musica per caso e anche se con la libertà di internet significa che c’è un sacco di roba da setacciare prima di trovare qualcosa di buono, ma penso che sia una piattaforma incredibile che dia alle band molta libertà di creare.

– Per il futuro? Come sarà il vostro 2014?

Dal momento che abbiamo girato l’Europa siamo stati impegnati con la registrazione e la scrittura, suoneremo un nostro paio di spettacoli, il primo a Birmingham nel 2014 il 2 maggio ( Hare and Hounds ), e il nostro primo show a Londra il 28 maggio ( Old Blue Last) . Poi sarà il momento di pianificare una nuova release , quanto tempo ci vorrà non posso dirlo, ma credo che sarà valsa la pena aspettare .

VAS1-300x185

 

 

– First of all, we saw you opening for Editors in Bologna. This wasn’t the first time because you
support them even in Birmingham (last year?) in a very small gig they did before the release of the
new album. How did they notice you?

We’ve known those guys from being in and out of various Birmingham bands over the years, I guess
it was just the right time for us to come on board and do a few shows, especially with our record out.
I guess they simply wanted a support that fitted the mood of the show as a whole and I think we did
just that. Editors’ fans really embraced us and connected with our sound, the Bologna show was an
incredible experience.

– How did you form the band and how is Birmingham scene for a band?

The three of us formed this band having fallen somewhat out of love with what our previous band was
doing and where things were going. As individuals we’ve always had an admiration for electronica,
be it The Field or EMAK, so the idea of fusing that with post punk was exciting and fresh for us, that’s
how it all started. Birmingham has always had a healthy vibrancy for music, and I suppose recently
has been getting extra attention from the press, it really above all else comes down to having some
great venues and independent promoters here.

– Your debut EP “In Memory Of” was released the past July. How did you arrived to it, and how was
working on it?

It took a very long time, we had been wishing to release an EP for a year at that stage, but we wanted
it perfect, and on the right label, so that took time to decide, we also wanted it to have a real journey
feel in just four songs, we wanted it to reflect all angles of the band be it the up-tempo and hooky bits,
to the obscurer moments, we are very proud of it.

 

– Future Gold was a good “internet success”. But if you have to choose only one track of yours… the

one you think it’s most representative of who you are, which one would you choose?

 

Future Gold was probably the first thing anyone really heard of ours, so we still feel proud of that track

and the doors it opened for us at that time but for me it would be “Low” which closes our EP. Lyrically

and structurally it covers everything, it’s also incredibly powerful live and ridiculously bombastic, we all

love M83 and I think that was our closest moment to paying tribute to the huge sound of that group. I

also think it’s our best video; all our videos are made by Steve (bass / keys).

 

– I like a lot the artwork of the Ep, it reminds me some Pre-Raphaelites alike images. How do you

choose it?

 

Much like the tracklist the deciding on the artwork took a long time, we are pretty hands-on with

everything thanks to the freedom and trust our label grants us. We were fortunate to stumble across

Rhiannon Adam’s work online while researching polaroid imagery for the free CD giveaway we did

for our Birmingham Institute show in 2012, we sent her an email basically telling her how great we

thought her work was, she replied and from there we’ve worked together. We really wanted the record

to look great, lots of our favourite sleeve designs had no text on them, and we didn’t want to spoil the

image with writing, I think the cover has a real beauty, freedom and peacefulness to it and sits well

with the music.

 

– Sometimes English big media are very superficial with no-London bands. Instead the reviews on

your work are all enthusiastic… how do you see this reception of your music?

 

We’ve always felt like we are a word-of-mouth band, that people come see us and are surprised

how loud and bright it all is, and I’ve always wanted it to build organically as opposed to being given

a huge buzz by a major weekly music magazine because they want a new toy to play with, all that

pressure to follow up the last thing immediately, to keep people engaged whilst sacrificing quality

sounds horrendous and we’ve seen some bands fall flat on their faces due to it. But all the press we

have had has been at least reassuring that we are maybe doing this band thing ok, getting radio is still

a big thing to us too so we are proud of that support and anyone that is prepared to post a video or

ask us questions we always have great respect for.

 

– This is always a thought of mine. Why the bands with a “dark” sound are always related to emo or

depressed music? What do you think about this?

 

Some of the darkest bands I’m aware of have upbeat music, Interpol, Chameleons, even Sigur Ros,

there’s usually a lot of hope in there. We are a positive bunch, we had a massive laugh on tour and I

think everyone who met us at those shows was maybe surprised we weren’t doomed miserablists. I

guess lyrically we hit some deep ground, but that’s more observational than self-inflicted grief, I think

Rob (Drummer) listens to Reuben now and again but that’s as emo as we get.

 

– You are a small band, but the sound is very huge. From what band are you influenced?

 

Three is the magic number, we’ve toyed with extra help but instead learnt multi-tasking on stage. I

think thanks to being influenced by bands that merge electronics and traditional set ups (Holy F-ck,

M83, Depeche Mode, The Longcut, Battles) we felt we didn’t need to feel sonically compromised by

there being just three of us. Having double the guitar amps I need and a host of pedals to play with

helps me anyway.

 

– Are you more a studio band or a live band? I mean if you prefer more working on songs or playing in

front of an audience.

 

The band is split on this really, personally I love playing live, and I also enjoy coming up with ideas

in our rehearsal space too but recording is a struggle, I would rather go in do my parts and let the

others mix it anyway, sitting in a studio for 9 hours listening to things being mixed is the most clinical

unromantic side of music, I could never be a record producer. I think Steve is the opposite, not that he

doesn’t like the gigs, but he loves searching for sounds and trying out different ideas, as does Rob, I

think they just have a lot more patience than I do thankfully.

 

– We are a weblog and a webradio. So the classical question is: how do you think about internet as

musicians and how do you use it?

 

The internet is both paradise and hell, if you are obsessed with Facebook likes and YouTube views

and how high you are in a Google search it will ruin your soul, and ultimately compromise your art.

On the flipside people having the freedom to share your work, to write about it or simply stumble on

it while negotiating Spotify I think is amazing, I love finding new music by chance and although the

freedom of the internet means there’s a lot of stuff to go through before finding something great, I

think it’s an incredible platform which gives bands a lot of freedom to create.

 

– For the future? How will be your 2014?

 

Since Europe we’ve been recording and writing, we play our own couple of shows in May including

our first Birmingham show of 2014 on May 2nd (Hare and Hounds) and our first London headline on

May 28th (Old Blue Last). Then it will be time to plan a new release, how long it will take I cannot say,

but with luck it will be worth the wait.

 

Share.

About Author

Comments are closed.