I Soldout: intervista prima del live in Italia!

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La loro musica è una collisione tra il freddo e brusco universo dell’elettronica e la dolcezza delle melodie pop. Con un sound risolutamente contemporaneo, riescono a unire influenze degli anni ’80 (Cabaret Voltaire, Depeche Mode, Front 242) a quelle di band come The Knife, Grimes, The XX o il tocco più leggero dei Ladytron e Soulwax/2manyDjs. I Soldout saranno anche in Italia presto per un live show:

Venerdì 7 Dicembre 2012
Milano – Rocket @ CABRIOTOH!
Via G. Pezzotti, 52
Apertura porte ore: 22.00 – Inizio concerto ore: 23.00
INGRESSO GRATUITO

Di seguito: l’intervista via mail con Charlotte sia in Italiano che in Inglese:

 

-In primo luogo, ho una domanda per quanto riguarda il nome della band, che lo rende molto difficile da trovare in rete. È mai stato un problema per te?

A dire il vero non lo so, io non credo che sia mai stato un problema.
Abbiamo un sito web, una pagina myspace, una pagina facebook, siamo su Spotify, Deezer, last fm…

quindi credo che chi è interessato a noi probabilmente ci trovi un modo o nell’altro!”


-Come vi siete conosciuti e come hai capito che volevate fare musica insieme?

Ci siamo conosciuti 10 anni fa, provenivo dalla musica folk e jazz, stavo cantando già da alcuni anni, David dopo aver sentito uno dei miei demo, ha deciso che ci saremmo incontrati e poi abbiamo lavorato molto bene insieme. David veniva da un altro mondo, quello della musica elettronica sperimentale, musica ambient, ma c’era qualcosa di veramente collegato tra noi. Ancora oggi, quando abbiamo bisogno di lavorare con qualcun altro, dobbiamo andare d’accordo con la persona, non possiamo collaborare con un artista che non ci piace come persona, è la cosa più importante per un inizio, non è solo la musica, ma prima vengono le connessioni mentali.
Io non credo che si possa fare qualcosa di buono, se non ci capiamo l’un l’altro, ciò è molto importante.

Così ci siamo incontrati, e abbiamo iniziato a scrivere musica insieme, era molto nuovo per me, perché io non so molto di musica elettronica. David è un autodidatta, ha imparato tutto ciò che

riguarda la musica da solo, mentre io sono stato addestrata alla musica classica eal la teoria, quindi abbiamo avuto un approccio molto diverso con la musica, e abbiamo imparato molto l’ uno dall’ altro.

-In cosa è il nuovo album diverso dai precedenti? Cosa c’è di nuovo?

Questo album è più personale. Con il passare del tempo, siamo in grado di ascoltare noi stessi, e riusciamo a connetterci con ciò che vogliamo davvero.

Stiamo cercando di trovare un suono che ci definisca e ci rappresenti completamente, non importa lo stile, ci si concentra sui sentimenti, spero che la gente lo senta. L’album è più melodico, più focalizzato sulla voce, ma è

anche più ambiente e più lento in alcuni brani.
L’album precedente è un album perfetto per suonarlo dal vivo, ma questo nuovo album è qualcosa che si
può ascoltare in qualsiasi momento ovunque, è più universale,probabilmente perché si basa su più melodie.

Qual è stata l’ispirazione per il vostro disco?

Con questo album, posso dire che siamo tornati alle nostre radici musicali.
Mentre stavamo scrivendo l’album, ho spesso detto a Davide che la sua musica mi ha ricordato quello che faceva 15 anni fa, si possono sentire le influenze di musica ambient elettronica degli anni ’70. Io ho cercato
di tornare a lavorare su melodie.
Abbiamo anche improvvisato due i brani dell’album almeno nelle parti vocali.

Così alcune canzoni possono avvicinarsi a un racconto. Forse è perché abbiamo lavorato su una colonna sonora l’anno scorso, mi sento più di raccontare storie nel nostro nuovo materiale, che trasforma le tracce
da uno stato d’animo ad un altro, abbiamo seguito il nostro istinto e ho cercato di mantenere un flusso naturale.Ascoltiamo a tutti i tipi di musica, ma naturalmente ci sono per lo più influenzati dal suono degli anni ’80. Abbiamo anche ascoltato musica elettronica minimale. Se devo citarne alcune band che abbiamo ascoltato in questi ultimi anni, direi: Foals, Cabaret Voltaire, Feist, Hot Chip, Planningtorock, Grimes, Metronomy, Chloe, …

-Il singolo si chiama Wazabi: qual è la storia dietro?

Quando si comincia una traccia sul computer dobbiamo dare un nome di un file, senza sapere ciò che sarà la musica che sta per nascere. E’ difficile perché si scrive un sacco di brani, quindi dobbiamo sempre trovare nomi diversi. Il 99% delle volte, questo nome è solo temporaneo, e quando avremo finito la canzone, dobbiamo sceglierne uno nuovo, secondo i testi o qualsiasi altra cosa è presente nella canzone.

Di solito questi nomi sono sciocchezze, dobbiamo solo scrivere ciò che viene in mente.

Quindi non abbiamo mai tenuto un nome come sul file, abbiamo sempre cambiato, tranne una volta: Wazabi. Si tratta di una coincidenza, ma quel nome corrispondecon la canzone così bene che abbiamo deciso di tenerlo.

-Come è la vita per un artista che vive in Belgio?

E’ molto bello per un artista vivere qui, non so come sia in altri paesi d’Europa, ma qui in Belgio è fantastico.

Sai, mia madre è dell’Iran, e quando vedo la vita di musicisti lì, specialmente per le donne, mi rendo conto che siamo molto fortunati a vivere in un paese libero. A volte ci dimentichiamo che viviamo in un paese libero, ed anche se c’è la crisi e tutto, siamo in grado di fare delle scelte.

In Iran, le leggi cambiano ogni anno, un anno, se si è una donna che non può cantare, si può solo suonare uno strumento, l’altro anno, si può cantare, ma non ci sono parole, unici suoni, e l’anno dopo, non si
può cantare più soli, ma solo accompagnati dalla voce di un uomo. La sua totale assurdità, non riusciamo nemmeno a immaginare come ci si sente.
Naturalmente, essendo un artista qui è una scelta di vita, ma non ho mai voluto una vita normale in ogni caso. Dovete essere pronti a vivere una vita completamente caotica con orari illogici, scadenze
innaturali … nessuna sicurezza … Ma va bene per me. -Ultima domanda: come vedi Internet come musicista e come lo usi?

Adoro internet, ma come un sacco di cose,c’ è del buono e del cattivo!
E ‘la cosa migliore per connettersi con la gente, per condividere la musica, alla scoperta di artisti, per conoscere tutto.

E ‘anche un ottimo strumento per la promozione, si mette online il brano, e lo si condivide con il mondo. Oggi penso che non si può evitare di utilizzare Internet, è talmente parte della nostra vita. E’ anche un modo per bypassare il sistema standard di marketing, siamo in grado di immaginare modi nuovi di promozione della musica.
Informazioni su i download legali / illegali, penso che se non hai soldi, non c’è problema, è possibile scaricare la mia musica gratuitamente, ma se hai i soldi e ti piace la mia musica, allora perché non comprarla?
L’acquisto di un album non è così costoso, un costo di album digitali circa 10 euro? a buon mercato! 10 € = 5 birre qui in Belgio, non è così tanto.

Quindi, se piace la musica e si vuole sostenere l’artista, si compra l’album!

-Firstly, I have a question regarding your band name, which makes it

very difficult to find you on the net. Has that ever been a problem

for you?

Actually I don’t know, I don’t think that it ever was a problem. We have a website, a myspace page, a facebook page, we’re on spotify, deezer, last fm,… so I guess of you are looking for us you’ll probably find us one way or another!

-How did you two meet and how did you realise you wanted to make music together?

We met 10 years ago, I was more into folk music and jazz, I was singing for a few years already, and David heard one of my demos, we met and we got along very well. David was from a different world, he was into experimental electronic music, ambient music, but something really connected between us. Still today, when we need to work with somebody else, we have to get along with the person, I couldn’t collaborate with an artist that I don’t like as a person, it’s the most important thing for a start, it’s not just the music, but the mental connections first.
I don’t really think that we can make something good if we don’t understand each other, its is very important.
So we met, and we started writing music together, it was very new to me, because I didn’t know a lot about electronic music. David is an autodidact, he learned everything about music on his own, while I was trained at classical music and theory, so we had a very different approach to music, and we learned a lot from each other.

-How is the new album different from the previous ones? What’s new?

This album is more personal. With the time passing, we are able to listen to ourselves, and connect with what we really want.
We are trying to find a sound that will define us and represent us completely, no matter the style, we focus on the feelings. That’s how I fell about it, and I hope people will hear it. The album is more melodic, more focused on the vocals, but it is also more ambient and slower on some tracks.
The previous album (cuts) was more up-tempo, and it was a perfect album to play live, but this new album is something you can listen to anytime anywhere, it’s more universal, probably because it is based on melodies more.

-What was the inspiration for your record?

With this album, I can say that we got back to our musical roots.
While we were writing the album, I often said to David that his music reminded me of what he was doing 15 years ago, you can feel the influences from ambient electronic music from the 70s. Myself, I tried to get back to working on melodies, it is what I was raised to.
We also wrote a few track almost like improvisations, they are at least two tracks on the album where the vocals are just one take of improvisation.
So some songs can get closer to a story-telling. Maybe it’s because we have been working on a movie soundtrack last year, I can feel more story-telling in our new material, tracks that transforms from a mood to another, we followed our instincts and tried to keep a natural flow.

We listen to all kinds of music, but of course we are mostly influenced by the sound of the 80s. We also listened to minimal electronic music.
If I have to name a few bands that we listened to these past years, I would say: Foals, Cabaret Voltaire, Feist, Hot Chip, Planningtorock, Grimes, Metronomy, Chloe,…

-The single is called Wasabi: what’s the story behind it?

When we start a track on the computer we have to name a file, without knowing what music it is going to be. It hard because we write a lot a tracks, so we always have to find different names. 99% of the time, this name is just a temporary name, and when we finish the song, we have to choose a new name, according to the lyrics or whatever the song’s about. Usually these names are nonsense, we just write what comes in mind.
So we never keep a name as on the file, we always change it, except one time: Wazabi. It is a coincidence, but that name matched the song so well that we decided to keep it.

-How is for an artist living in Belgium?

It is great for an artist to live here, I don’t know how it is in other countries in Europe, but here in Belgium it is great.
You know, my mother is from Iran, and when I see the life of musicians there, specially women, I realize that we are very lucky to live in a free country. Sometimes we forget that we live in a free country, that even if it’s the crisis and all, we can make choices.
In Iran, laws change every year, one year, if you are a woman you cannot sing, you can just play an instrument, the other year, you can sing, but no words, only sounds, and the year after, you cannot sing alone anymore, but only accompanied by the voice of a man. Its complete nonsense, we can’t even imagine how it feels.
Of course being an artist here is a choice of life, but I never wanted an ordinary life anyway. You have to be prepared to live a completely chaotic life with illogical schedules, unnatural deadlines… no security… But it’s ok with me.

-Last question: how do you see the internet as a musician and how do you use it?

I love internet, but like a lot of things, it’s the best and the worst!
It’s the best to connect with people, to share your music, to discover artists, to learn about everything.
It’s also a great tool for promotion, you put a track online, and you share it with the world. Today I think you cannot avoid using internet, it’s so much a part of our life. It’s also a way to bypass the standard marketing system, we can now imagine a hundred new ways of promoting the music.
About the legal/illegal downloads, I think that if you have no money, there’s no problem, you can download my music for free, but if you have money and you like my music, then why not buying it?
Buying an album is not so expensive, a digital album costs about 10 euros? cheap! 10euros = 5 beers here in Belgium, it’s not so much.
So if you really like the music and want to support the artist, buy it!

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